Saisei's Illustrations Website
Quand la feuille de papier est remplacée par une tablette graphique (Wacom : Intuos3 ou Cintiq 13HD depuis mai 2016) et le crayon ou la plume par un stylet ! Dessin à l’ordinateur, avec Open Canvas, Mischief, Corel Painter, Manga Studio ou Photoshop.
Peinture numérique – Digital Painting – Art Digital – Digital Art
Suite au rafraîchissement de l’illustration des wraithes, j’ai repris une autre « vieille croûte », qui est devenue l’illustration « elfe & phénix vieillissant ».
Le dessin – mon premier essai « sans line » était resté inachevé :
Comme ça m’a plu, j’ai gardé :
Ajout de détails :
Les zones où je souhaite que le regard s’arrête sont naturellement plus travaillées.
Ce qui m’amène gentiment à la création du décor, next time !
Premier cheveu blanc, première plume blanche !
Retour à la couleur avec une illustration d’elfe et de plumes :
Aperçu partiel du dessin qui est bien plus grand => à voir en galerie !
Step-by-step et avant-après la prochaine fois. ^-^
Comme je le disais plus avant, j’ai préféré refaire aussi le décor pour l’illustration des wraithes. C’est surtout la porte qui m’a pris du temps !
Pour démarrer, un ensemble d’arcs, soit un espèce de cerceau en volume avec des arrêtes pour les emplacements des chevrons ; je passe ensuite ce calque en transparence pour y poser le calque du « vrai dessin » plus détaillé :
Calque de rough + calque de crayonné juxtaposés.
Au fur et à mesure, je pose ombres et lumières (qui peuvent se faire sur un calque intermédiaire aux deux précédents, ou, sur le même calque, afin de retoucher directement certaines parties) :
Ici, le fond uni et les reliefs sont sur le même calque.
Le travail de la texture sur la porte et les premiers symboles posés :
Les portes des étoiles sont rarement des « modèles derniers cris » sortis d’usine, à part dans Stargate Universe, donc un petit « vieillissement » s’imposait !
Allumage de chevrons et création de l’arrière – plan (sur un calque séparé) :
La visulisation « dans le contexte » aide à corriger la balance des blancs si nécessaire et à effectuer des raccord – de couleurs ou dans le cas présent, d’intensité.
Derniers détails : le crénelage sur l’intérieur de la porte et l’eau sur le sol (grosso modo, puisque les personnages en masquent la plus grande partie) :
Sur la fin j’ai ajouté un effet « moiré » appliqué sur la porte avec un filtre ; le stargate étant positionné en arrière des personnages, il fallait bien qu’il paraisse plus flou !
Certains d’entre vous ont dû trouver un clin d’œil quant à ce dessin la dernière fois ! En fait j’ai volontairement choisi des symboles de Voie Lactée et non de Galaxie de Pégase – genre les wraithes à nos portes – mais selon Torog, c’est plus une incohérence qu’une uchronie. A vous de voir ! ^.~
Voilà pour cette illustration ! Je vous renvoie à présent au site de No-Xice pour la sortie du jeu de rôle. ^-^
Sur les conseils de Suzysuzie, voici un petit « avant-après » sur les persos de l’illustration précédente !
Wraith n°1 en premier plan :
Wraith n°2 à l’arrière-plan :
Avec, en prime, un popotin sanien ! Il y a de la chirurgie esthétique dans l’air… ^o^
Le décor, lui, a complètement été recréé pour une version « plus clean », donc ce sera pour une prochaine fois, avec un step-by-step !
Dépoussiérage d’une illustration pour le jeu de rôle amateur « Stargate Coalition », scénarisé par Torog et édité prochainement par le fanzine No-Xice :
Version en dégradé de gris, car si impression il y a, elle sera en noir et blanc.
En effet, ce jeu de rôle imaginé par Torog sur l’univers de la série Stargate sera prochainement disponible sur No-Xice, en téléchargement gratuit. ^-^
Les illustrations, les textes et la présentation sont complètement repensés, entre Torog, San Lee, Zwickee et Little Zero ; un univers assez masculin donc qui devrait plaire aux passionnés !
Aperçu de l’encrage en cours pour le décor :
Je redessine pas mal de choses directement à l’encrage… Ça se précise ! ^_^ Comme l’artbook sera édité au format A3, je me suis lâchée sur les détails.
Aperçu de l’encrage final pour le décor :
Une ville bien destroyed ! ^^
Projet d’artbook au format A3 !!! De l’espace à conquérir. Aussi, première partie d’une illustration que vous retrouverez sur le stand No-Xice !
Dessin de deux combattantes actuellement juste parée de sabres, sur fond de décor en cours de… Désintégration :
Ce croquis est un mix de beaucoup de choses : Walkyries, déesses grecques, ambiance arabisante avec un paysage d’oasis et de désert. Enfin pour l’instant, mes athlètes sont chauves et à poils, mais armées ! ^o^…^^° Et oui je suis une fan des légendes nordiques, perses, gréco-romaines et de PoP – et le revendique ^-^ ces sources d’inspirations recèlent quelque chose d’onirique et d’exotique pour moi.
Affaire à suivre, ce projet m’enthousiasme vraiment ! Je vous partagerai ici les avancées de l’illustration.
Je crois ne pas avoir vu de beau temps depuis novembre dernier, alors les grenouilles sont de sortie !
Petit mélange de croquis numérique et traditionnel. Les proportions ne sont pas toujours respectées…^^ C’est plus pour se défouler ! Ce qui m’a inspirée cette fois ? … Une réglette – cadeau pour les gamins dans un paquet de céréales – qui « croasse » quand on la frotte. ^-^
C’est fou ce qu’il peut exister d’espèces de grenouilles !!! ^o^
Comme promis précédemment, l’étape-par-étape de l’illustration d’halloween dernier, « Caisse-citrouille » !
Au commencement… Des têtes rondes pour les citrouilles, avec exactement les mêmes axes que pour un visage :
Etape 1 : rough ; étape 2 : crayonné détaillé.
Rajout de détails et dynamisation de la scène :
A gauche, inclinaison de l’ensemble (on tourne la caméra) et à droite, essais sur les bottines ma petite pourfendeuse de citrouille. ^^
Recherche de la tenue : un mix entre une tenue de chinoise un peu glamour et un kimono plus masculin rappelant vaguement DB :
Finalement, ce sera les deux ! Pourquoi choisir ? Faut juste faire le tri… Entre les traits ! >.<
Préliminaire à l’étape de colo : la création des motifs ! Les skulls s’imposent :
Je commence par dessiner une première tête en vecto ; puis j’y ajoute des variantes. J’en sélectionne ensuite quelques unes qui me serviront de motif.
Vous pouvez tout aussi bien dessiner les motifs directement sur le vêtement ! Là en l’occurence, je m’en suis fait un brush – qui pourrait bien me resservir à un prochain halloween^.~.
Colorisation sur des calques séparés :
D’abord le fond, puis le personnage, histoire d’être raccord niveau coloris et densité.
Là encore certains préfèrent s’occuper d’abord des personnages et ensuite du background.
Voilà pour ce petit step-by-step sans prétention !
Nous sommes début 2013 et voici un petit retour sur mes illustrations de 2012 !
2012 est l’année où je me suis éloignée du style manga pour retrouver des éléments d’avant cette période. C’est aussi l’année où je suis passée du dessin de contours à du dessin « sans contours », parfois « en masse » voire « à mi-chemin » :
Souvent mon crayonné fait partie de l’illustration finale en elle-même quand il ne disparaît pas totalement. En tout cas, pour ce qui est de mon « style d’origine » car pour le « style manga » un léger encrage me semble encore nécessaire.
Bien que j’encre moins souvent, j’ai partagé des linearts pour celles et ceux qui préfèrent juste coloriser ! Et pour l’évolution, plusieurs illustrations ont des étapes-par-étapes détaillés, en image fixes ou animées.
Sinon, je parle de « mash-up » comme une « compilation », un « agrégat », même si à l’origine, un mash-up est un terme utilisé en musique ou en informatique. Pour citer Wikipédia : « Document composite, agrégation de plusieurs sources » !
Est-ce que ce genre de collage fait doublon avec la galerie d’Yrial in Sight ? Pas vraiment, puisque je répartis d’abord mes travaux par genre et qu’une possibilité de classement dynamique vous est offerte pour ensuite trier les images par style, étapes de création, thème, genre et par année, tout compilé… Donc disposer d’un vue générale de créations marquantes de l’année écoulée reste un avantage. Surtout lorsqu’il y a une évolution comme celle de l’année passée ^-^
Si l’une de ces miniatures vous intrigue, plongez dans la rétrospective 2012 sur Yrial in Sight !
Et vous, quelle a été votre évolution ? Ou quelle évolution prévoyez-vous ?
EDIT 2019 : présenté comme tel, ce « résumé 2012 » est un mash-up à rebours – la tendance « art versus artist » ou #artvsartist voire #bestnine n’étant apparue que courant 2016 ^.~