Un moment de zen et de chaleur, quand les feuilles bruissent aux premières lueurs.
Le printemps est arrivé et avec lui, une nouvelle vidéo – ou ici, un gif animé :
Cette illustration de jardin japonais, vous la connaissez au moins en partie : c’est mon fond d’écran pour ce site web, Yrial in Sight, et également ma bannière pour les réseaux sociaux Twitter et Facebook !
Ce dessin s’inspire du jardin japonais de l’Île de Versailles, à Nantes. Y sont organisés, à la Maison de l’Erdre, des évènements comme Passion Japon et des expositions temporaires aux thématiques fortes.
Je vous en dit un peu plus sur le procédé dans jardin japonais à Nantes. Ici je souhaitais adapter le décor de manière à ce qu’il fonctionne sans le personnage représenté lors du pique-nique Wazabi ; un buisson d’arbustes taillés en plateau me semble une bonne option !
Cette illustration reste importante pour moi puisqu’elle situe bien mon univers, entre réalisme (par sa composition) et fantastique (pour ses couleurs sucrées). Elle change avec moi ! Et vous, y a-t-il une image qui semble vous correspondre, même avec les années et vos évolutions ?
J’ai eu quelques hésitations sur le portrait de Charles. Aussi je vous partage quelques-unes de mes étapes de recherche, en mode tutoriel, process, ou step-by-step, quel que soit le nom que vous lui donnez !
Pour mémoire, voici la version finale de l’illustration en niveau de gris :
Je n’étais pas fixée sur la source lumineuse¹ – ici, une étude avec la lumière venant de la gauche de l’illustration (croquis de gauche), venant de la droite et du dessus (croquis du milieu), ou venant du dessous (croquis de droite) :
Le portrait de droite, avec la lumière éclairant par en dessous, dénote un côté magique que je ne souhaitais pas voir apparaître sur le personnage de Charles – a contrario des précédents protagonistes. Ensuite, la lumière venant de la gauche aurait probablement trop adouci les trait du personnage… J’ai donc retenu le portrait du milieu.
…Ni sur la longueur ou l’absence de barbe – ici, une version imberbe (dessin de gauche), une version avec légère moustache et barbe (dessin du milieu) et une barbe beaucoup plus prononcée (dessin de droite).
La version « longue barbe – cheveux longs » faisait vraiment poncif du genre. Quant à celle du visage imberbe, elle me rappelle trop les « méchants » personnages efféminés que j’ai pu lire jeune dans les mangas.
Aussi, j’ai opté pour la version intermédiaire, plutôt contemporaine certes avec barbe de trois jours – version que j’ai commencée à approfondir :
Pour un zoom, voici les visuels en grand de mes recherches :
Les roughs en plus grande taille – que je travaille « de loin » sur mon écran, juste pour me concentrer sur l’ensemble et non sur les détails.
¹Ces tests s’apparentent à ceux effectués sur le personnage de Lizbeth où j’avais testé différents éclairages, avec, comme ici, trois niveaux de gris pour les valeurs.
A ce stade, si je réalisais ce buste en 3D, je passerais un bon quart d’heure juste à le regarder tourner comme une poterie ! Ça a beau être quelque chose de simple, les ombres et les lumières qui se déplacent sur un plan fixe ont toujours eu un effet fascinant sur moi.
J’espère que ce petit jeu autours des valeurs vous a donné quelques clés sur l’illustration de Charles !
Et vous, vous arrive-t-il de tester différents éclairage sur vos roughs avant de vous lancer ?
Nous sommes au printemps et pourtant, j’illustre une nouvelle scène d’hiver en forêt d’épineux – probablement éclairée de torchères en arrière-plan. Nouvelle scène inspirée du « Choix du Roi », un roman de Solène Bauché* !
Indice : les cheveux longs seraient synonymes de puissance et on le dit « à la barbe fleurie »… Pour un portrait d’homme plus mûr que ce que je dessine en illustration¹ et toujours ce jeu de lumière oscillant du bleu à l’orangé, que j’ai développé pour le trio de protagonistes tirés du roman :
Eh oui, Charles ou Charlemagne, ou encore Carolus Magnus, le père d’Amaudra et de Pépin, clôture ici mon triptyque de personnages en tribut au Choix du Roi. Un mélange de froideur et de douceur, de tristesse et de complicité que rencontre une éventuelle culpabilité dans ses traits à la fois jeunes par ses ambitions et déjà vieillis par les soucis. Un côté énigmatique sans le déparer de sa stature – où le dynamisme orangé (symbolisant ses conquêtes) côtoie le calme d’une froideur bleutée (imageant la rationalité).
Par certains aspects, même après avoir terminé la lecture, j’en veux encore à ce Charles : il m’était donc difficile de le rendre purement sympathique et le teint presque cireux est certainement la traduction colorée de ce sentiment mitigé. Il regarde légèrement vers le passé, car lors de cette rencontre, ces enfants figurent un présent manifeste à chaque seconde – Amaudra comme Pépin sont d’ailleurs représentés de face dans mes précédentes illustrations.
¹ en illustration, mais pas en BD où finalement je dessine autant de personnages d’âges murs que jeunes.
*Pour l’anecdote, Solène Bauché est une auteure Nantaise et Vannetaise : n’hésitez pas à vous rendre sur sa page Facebook Solène Bauché Romancière, ou découvrir un extrait de son roman Le Choix du Roi sur Librinova !
Toujours une surprise et encore un plaisir de voir ses illustrations passer du virtuel au réel, muer de la peinture numérique au papier, pour prendre corps sous une forme d’objet tangible.
L’occasion donc de porter l’artbook Winteries au public une deuxième fois !
A bientôt lorsque l’équipe No-Xicienne aura publiée son compte-rendu ^.~ Vous y retrouvez l’ensemble de mes photographies (avec les têtes des gens pour changer) ainsi que celles de mes collègues sur le site no-xice.com.
J’en profite pour faire un petit retour personnel, à présent que ce projet est sorti. J’avais déjà titré un des précédents articles « 2009-2019, un petit avant-après coloré » ; je peux dire aujourd’hui sur Winteries : « 2009-2019, l’aventure continue… ». Au départ, s’il s’agit simplement d’une petite phrase, que seuls les membres du groupe No-Xice ont lu sur notre workflow, elle résume la progression dans mon travail et je l’espère, annonce la suite !
… D’autant que je fais le grand écart sur trois directions dans Winteries : 10 ans sépare mes illustrations, y sont présents des dessins de personnages comme des décors purs, y figure du style manga comme du style réaliste. Pourtant, ces illustrations ont en commun la magie* de l’hiver à mes yeux : le froid saisonnier y rencontre la chaleur humaine, les couleurs vives et sucrées se marient à la blancheur bleutée voire cristalline. C’est une certaine douceur qui y prédomine, un certain calme aussi, et une bonne dose de contemplation surtout ! Des éléments que j’espère vous avoir transmis autour de cette thématique, par ailleurs synonyme d’animation, de festivités et d’activités.
*Cette histoire de « magie » est assez ancienne chez moi : enfant, je m’étais promise de toujours croire en la magie. Rapidement, j’ai réalisé que c’était difficile, peu envisageable, pas crédible dès qu’on cherchait et obtenait l’explication du processus, des causes et des effets, etc. Aussi, à défaut de magie, et pour rester fidèle à ma promesse, j’essaie depuis de voir le merveilleux même dans les petits choses. Ce qui ne nuit en rien à mon scepticisme naturel mais égaye régulièrement mes journées ^.~ J’espère qu’il en sera de même pour vous !
Et sans doute est-ce pour cette raison que mes personnages ont régulièrement l’air tendre, voire le sourire en coin ou carrément la banane ^o^
Même si je n’ai pu participer à l’évènement de Saint-Gildas-des-Bois / Pont-Château, j’ai relayé les informations prodiguées par le Facebook de No-Xice sur Twitter et même Deviant Art – histoire de m’essayer au journal dédié. En conséquence, je ne dispose pas encore de mon exemplaire auteur « Winteries ». Hâte de l’avoir entre les mains ^__^
Comme annoncé dans le projet Winteries en février, plusieurs de mes portraits Winter Manga Characters, notamment publiés en ligne cet hiver sur Deviant Art, sont au programme. Sont également prévues de nouvelles illustrations, issues de mes récentes galeries de paysages ou « landscapes » sur deviant Art– plus exactement deux d’entre elles, qui se prêtaient particulièrement bien à la thématique – saurez-vous devinez lesquelles ?
S’y ajoutent enfin des portraits plus réalistes – que je vous partagerai depuis Deviant Art, là encore sous forme de devinette, pour changer. Bientôt ^-^
Pour satisfaire votre curiosité d’ici-là, retrouvez :
Des nouveautés dans mon inventaire et de nouveaux tests en la matière ! Aujourd’hui, quelques mots sur les « brush pens » ou « feutres aquarellables » de la marque Ecoline.
Et surtout, de mes collègues, Ayleen, Elairin, SuzieSuzy. Je vous parle d’elles de temps en temps sur ce blog, surtout avec l’actuel projet d’artbook en cours ^.~ Le lien ? Nos après-midi aquarelle ! Si je n’ai pu participer au dernier en date, Elairin et Ayleen avaient prévu un cadeau d’anniversaire – et SuzieSuzy en a été l’Hermès messagère !
Un set avec les primaires (cyan, citron, magenta) + un noir + un vert, assorti d’un carnet au beau papier légèrement granulé et épais, ainsi qu’un set consacré aux couleurs de terre, d’or et de jaune. Celles que je préfère ! Merci encore pour ce judicieux choix <3
Je profite donc d’une pause dans mon ménage dominical pour vous partager un premier nuancier – des couleurs vives, intenses, partiellement diluables à l’eau claire et au pinceau traditionnel :
Si j’ai moins d’aisance sur la dilution de ces nouveaux feutres qu’avec les demi-godets ou les encres aquarelles, les brush pens semblent estompables en mouillé sur sec comme en sec sur mouillé, même si le comportement adopté me surprend.
En matière de feutres aquarelle, j’ai déjà pu regarder quelques vidéos de processus ; les mélanges de couleurs sont apparemment possibles. A confirmer de mon côté ! Reste le sujet à trouver, les teintes d’ocre me plaisent particulièrement, alors… Une jonquille dorée, un chat crème et roux, une feuille d’automne ?
Affaire à suivre, donc – à vue de nez, il me faudra un temps de familiarisation avec ces nouveaux outils.
C’est officiel, nous serons plusieurs dessinateurs et illustrateurs de No-Xice pour ce nouveau recueil !
Le projet d’artbook collaboratif s’étoffe avec la participation de Zwick et d’Elairin ! L’un affectionne une Saint Sylvestre parodique tandis que l’autre y ajoute une pincée de féérique. Zork quant à lui nourrit deux projets, un plutôt moyenâgeux et l’autre en fanart. Il y aura peut-être aussi un œuvre d’Ayleen et de SuzieSuzy ^__^
D’ici la sortie de l’artbook « No-Xice Winter » le 23 mars prochain, voici les liens vers leurs galeries respectives :
Bien qu’ils aient chacun plusieurs portfolios à leur actif, je linke volontairement différentes plateformes de publication – à eux cinq, ils représentent déjà plusieurs façons de partager leurs travaux. Jetez-y un œil pour vous faire une idée !!! Je suis très contente qu’une majorité de l’équipe aient répondu présent. En espérant que tout passe d’ici la dead line du 10 mars – date d’envoi à l’imprimeur ^.~
Portée par le récit de Solène Bauché dans son roman le Choix du Roi, j’illustre aujourd’hui le petit frère d’Amaudra : Pépin !
Solène nous parle de boucles blondes, de yeux vert d’eau assortis d’un nez aquilin. Ici j’imagine ce jeune homme portant un regard affectueux et admiratif sur sa grande sœur :
Pour que Pépin ait un air de famille avec Amaudra, j’ai repris un visage en long ponctué de taches de rousseur, des yeux très légèrement en amande et des lèvres plutôt fines ourlées d’un demi-sourire énigmatique… Rehaussé d’une lueur un tantinet fantastique en contre-jour – dont une pointe dans les iris. Le portrait de Pépin est également basé sur la même ambiance que pour l’illustration d’Amaudra : sapins en hiver, fourrure et vacillante lumière.
Un petit mot sur l’auteure ! Solène Bauché est une auteure Nantaise et bretonne de cœur : n’hésitez pas à vous rendre sur sa page Facebook Solène Bauché Romancière, ou découvrir un extrait de son roman Le Choix du Roi sur Librinova !