Suite de compilation avec aujourd’hui, des dessins de superhéros !
Issus des comics américains, héros de bande-dessinée donc – et à ma connaissance, par encore portés à l’animation ou au cinéma. Un thème quotidien suggéré par Sketch_Dailies , voici mes croquis réalisés sur le thème des super-héros, au masculin comme au féminin :
Trois qui posent, deux qui bossent ! ^^°
J’avoue avoir découvert chaque personnage au fur et à mesure – je connais surtout les super-héros portés au cinéma depuis début 2000, à l’exception de quelques comics qu’on m’a prêtés. Personnellement, j’ai un faible pour… Les héros au quotidien ! Et vous, avez-vous une héroïne ou un héros préféré ? Qui est-ce ?
Un thème quotidien nous est suggéré par Sketch_Dailies, ici je choisis de regrouper les dessins d’animaux :
Et j’y ajoute le fanart de Whomping Willow, l’arbre cogneur dans Harry Potter, lui aussi dans un style réaliste même s’il s’agit d’un thème fantastique :
Suite dimanche prochain, avec des dessins de … Super héros et super héroïnes ! Pour les plus impatients, rendez-vous sur mon compte Twitter : Saisei Yrial inSight où je poste quotidiennement ^.~
Je termine donc sur un dessin à l’encre ce qui reste assez rare chez moi. J’y suis moins à l’aise pour le moment mais j’avoue que le dessin en ressort plus punchy qu’au crayon gris ! Et vous, vous préférez voir / dessinez plutôt au crayon, à l’encre… ?
Ces derniers temps, je m’aère avec un carnet de croquis ! Un nouveau carnet, dont je vous ai parlé dans Croquis sur carnet de papier gris.
Suite à cela, dans le cadre de la tendance « Sketch_Dailies » je m’exerce le midi sur des sujets de charactesign / characterdesign :
La suite de la compilation, dimanche prochain ! Et on change de thème ^__^ Pour les plus impatients, rendez-vous sur mon compte Twitter : Saisei Yrial inSight où je poste quotidiennement ^.~
Là je vous ai posté une première série toute chibie ! Avoir à dessiner des enfants m’a spontanément ramenée au style Chibi Manga autrement dit une figure proche des proportions juvéniles en dessin manga. D’où le titre : dessins mignons ^o^ A une époque c’est un style que j’affectionnais. Et vous : vous êtes plutôt dessin manga, franco-belge, comics, complètement autre chose… ?
On dessine souvent sur un papier blanc. Vous aussi, pas vrai ^.~ ? Parfois on trouve du papier noir et on se met à faire l’inverse : plutôt que partir du blanc, on part du noir et on dessine en blanc – partir du sombre pour aller vers le clair.
Et il y a l’intermédiaire : partir du gris – c’est l’objet de l’article d’aujourd’hui !
Ici, mon papier est déjà grisé : il s’agit du « The Grey Book » de Hahnemühle, toucher lisse agréable et suffisamment épais (120gr/m2) pour différentes techniques à l’encre. Première esquisse !
Le papier gris me rappelle la préparation de la feuille papier passée à la mine de plomb, comme ce que je faisais pour les croquis de main il y a trois ans :
Évidemment, l’approche reste différente : la mine de plomb s’efface / s’éclaircit facilement, de même, elle s’estompe à nouveau (ou s’assombrit) tout aussi simplement. Autrement dit, le support évolue au fur et à mesure du dessin. L’avantage du passage à la mine de plomb par rapport au papier déjà grisé, c’est qu’on peut doser soit-même l’intensité du ton pour l’arrière-plan. Alors pourquoi changer de technique ? Parce que j’étais curieuse de tester autre chose, pardi ! Et qu’avec du papier gris, on ne finit pas les mains noircies X)
Autre avantage – l’apposition d’encres qui permettent d’aller vers le franchement blanc ou le franchement noir :
Donc voilà, c’est mon premier essai sur papier gris déjà fait en traditionnel – bien qu’ en digital, il m’arrive déjà de travailler ainsi : pour le chakram de Lila (le travail fini) je me suis concentrée sur les reflets du métal, la texture de la poussière, les rayures de l’usure :
J’ai réutilisé cette technique pour des esquisses plus rapides comme la rencontre entre Titan et l’enfant, le charadesign de Janet Been, mes crayonnés avant couleur de Isle in Sight (îles en vue, avec un perroquet) ou mon yak rigolard :
Partir d’une teinte entre le blanc et le noir reste certainement un basique ! Tout comme le fait de travailler d’abord en niveaux de gris, pour se concentrer sur la composition, la texture et les valeurs, avant de passer à la couleur. Reste à trouver les outils qui me conviennent en traditionnel pour cet exercice. Suite au prochain épisode dans la journée !
Et vous ? Vous partez d’un fond blanc, noir ou gris ?
Suite aux deux derniers articles jeu de souris à plumes et petite souris, la suite ! voici quelques esquisses préparatoires au dessin de l’animal, des recherches pour cette chimère aux allures de peluche !
Un corps de chat ou de félin, une tête de souris, une queue en trois plumes :
Un projet d’illustration en trames numériques ! Et pour le moment, un croquis assorti de quelques recherches que je partage ici ^__^
Le voyageur – ou la voyageuse – en randonnée, arrivé.e au pied de brumes en cascades. Inspiré des estampes représentant des montagnes chinoises, ce dessin puise volontairement dans quelques poncifs du genre car à l’origine, je le destinais à une exposition sur la bd asiatique.
C’est aussi l’occasion de se documenter sur les bâtons de pèlerins, plus exactement « khakkara » : à la fois support de marche, sistre annonçant l’arrivée du pèlerin, objet de cérémonie voire arme pour certains arts martiaux, ce type de bâton existe en plusieurs variantes. Ici j’hésite entre un bâton encore brut – tiré d’une branche d’arbre – ou une sculpture métallique ouvragée :
Khakkara est le nom en sanskrit, en Japonais et en Chinois il porte d’autres noms. Au Japon, on l’appelle aussi bâton de la connaissance, bâton de la vertu ou bâton qui a une voix – d’où la traduction française de sistre citée plus haut ^.~
Courant mars dernier, il faisait si froid que j’envisageais un bonnet ou une gavroche pour remplacer mes casquettes. Cette envie m’a inspirée dans mes dessins du soir !
Et bon courage au grand ménage de printemps que certains ont déjà commencé ; )